Bình minh hửng sáng – Tuổi Trẻ Online

Hiromi Nagasaku và Arata Iura trong phim True Mothers – Ảnh: Film Movement

Tiếng khóc của một đứa trẻ sơ sinh trên nền màn hình đen, tiếng sóng vỗ theo, một thiếu nữ quay lưng về phía biển …

Đó là cảnh mở đầu bộ phim mới nhất của Naomi Kawase có tựa đề Japan Asa ga kuru (Bình minh tươi sáng) mà Cannes 2020 và Oscar 2021 đều giới thiệu và được phát hành quốc tế với tựa đề Những người mẹ chân chính (Những người mẹ chân chính).

Hai bà mẹ

Những người mẹ chân chính chứa hầu hết các tính năng – chủ đề, thể loại, phong cách – đã định hình nên diện mạo điện ảnh thống nhất của nữ đạo diễn, kể từ lần đầu ra mắt Caméra d’Or Cannes 1997 Suzaku, và dĩ nhiên là Shara (Rạp chiếu phim tư nhân) – một thành công rực rỡ của cô ấy vào năm 2003.

Asa ga kuru chuyển thể từ tiểu thuyết cùng tên của Mizuki Tsujimira, kể về hai người mẹ – mẹ ruột và mẹ nuôi – của cậu bé Asato.

Kéo dài hơn hai tiếng, phim được kết cấu phi tuyến tính với một phần thời lượng miêu tả cuộc sống hiện tại hạnh phúc của vợ chồng Satoko và Kiyokazu cùng cậu con trai Asato, xen kẽ là những đoạn hồi tưởng về hành trình điều trị vô sinh. và nhận con nuôi thông qua Baby Baton – một hiệp hội phi lợi nhuận kết nối các cặp vợ chồng hiếm muộn và những bà mẹ mang thai ngoài ý muốn.

Phần khác là Hikari, 14 tuổi, có thai với bạn trai, bị mẹ ép đến Hiroshima trốn ở trung tâm Baby Baton để sinh con và giao con cho bố mẹ nuôi.

Sau sáu năm, không thể chấp nhận được số phận của mình nữa, Hikari đến nhà Satoko và Kiyokazu để đòi lại con trai mình.

Khi cô nhận ra, thay vì giấu mẹ, Satoko nói với con trai rằng cậu có một người mẹ ruột, người mà Asato gọi là “mẹ của Hiroshima” từ năm 2 tuổi, rằng mỗi năm Satoko đều nhắc lại điều đó bằng cách đọc bức thư cho con trai cô. mà “người mẹ Hiroshima” đã để lại, với tình cảm yêu thương ruột thịt; Hiraki, mẹ ruột tên là Light, quyết định rút lui vào bóng tối.

Những bài thơ tình dành cho mẹ

Trong cảnh cuối phim, Satoko đưa con trai đến Hiroshima gặp mẹ, thì thầm khi người phụ nữ đứng trước biển quay mặt đi: “Này Asato, đây là Hiroshima mẹ của con”. Như thường lệ, người viết chờ đợi / lo sợ một cái kết sáo rỗng: Hiraki sẽ dang tay, Asato sẽ lao vào ôm mẹ.

Nhưng không, Asato vẫn đứng lặng người, nhìn mẹ ruột của mình với ánh mắt bình yên, mãn nguyện như thể biết rằng một ngày nào đó, khoảnh khắc này sẽ đến. Còn đối với Hiraki, người mẹ trong bóng tối, bộ dạng này của con trai bà thực sự là … bình minh.

Những người mẹ chân chính của Kawase như một bài thơ tình dành cho những người mẹ mà đạo diễn nhấn mạnh “số nhiều”, bởi không chỉ Satoko, Hiraki, mà tất cả những người mẹ họ gặp trong cuộc tìm kiếm / từ chối; trong đó nổi bật nhất là bà mẹ hiếm muộn Asami, người sáng lập hội Baby Baton.

Đối với nữ đạo diễn 52 tuổi, vẻ đẹp của tình mẹ không chỉ là phẩm chất riêng của một người mẹ, người con mà còn là tình yêu thủy chung, cao cả giữa những người mẹ – máu thịt / nuôi nấng / cưu mang và với nhau. Tình chị em, tình chị em.

Không gay cấn, kịch tính, không gây ấn tượng thị giác mạnh mẽ như Shara, nhưng Những người mẹ chân chính Vẫn là Naomi Kawase với tất cả sự tinh tế, đầy yêu thương. Giống như tất cả các bộ phim trước đây của anh ấy, thiên nhiên với Kawase “khơi dậy cảm xúc con người trong tôi”.

Nâng niu từng bức ảnh cận cảnh, có cảm giác như chiếc máy ảnh của Kawase luôn tìm kiếm “nội tâm” của từng vật thể, ống kính của cô ấy, dù cô ấy đi đâu, cuối cùng cũng chạm đến tình yêu. Tôn thờ những rung cảm, điện ảnh của Kawase mỏng manh nhưng cứng đầu. Hơn cả sự phá cách, đó là giải phóng điện ảnh.

CODA: Sự hiểu biết không đến từ tai

TTO – Kể về một gia đình người khiếm thính, nhưng trọng tâm không phải là nỗi khổ của người khuyết tật mà hướng vào tâm tư của một người duy nhất có thể nghe và nói bình thường trong gia đình đó, CODA thắp lên niềm tin vào tình cảm gia đình. .